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Sunny Dancer -Lachen oder Weinen?
Kritik

Sunny Dancer -Lachen oder Weinen?

„Gib jedem Tag, die Chance der beste deines Lebens zu werden” und weitere cheesy Sprüche hängen überall an den Wänden im „Children Run Free Camp” in Schottland für krebskranke Jugendliche in Remission. Zahnpasta Lächeln, cringe Ansprachen, aufgezwungene Gute Laune, Personal in senfgelben Anzügen und Aktivitätsprogramm.  Nicht genau das, was sich die 17-jährige Ivy für ihren Sommer vorgestellt hat. Ihre Eltern haben sie aus Sorge, um ihr soziales Leben nach ihrer Krebserkrankung für 4 Wochen in das, wie Ivy es nennt, Chemo Camp geschickt. Schon von Anfang an erkennt Ivy keinen wirklichen Sinn im CRF-Camp. Sie nimmt das Programm nicht ernst, verdreht immer wieder die Augen und hat Schwierigkeiten sich an die Regeln des Camps anzupassen. Zudem beteiligt sich Ivy kaum an gemeinsamen Aktivit...
There are no heroes left in the world
Film und Poetry, Kritik

There are no heroes left in the world

A poem written as reaction to the film „Not a hero“ by Rima Das houses transform into treesbig streets to forest roads a boy is sent to the village suddenly the only highway around, is the ant trail on top of the trunk “he can’t even read assamese“ say the children at school your parents left the language behind forgot the words in the village as they moved to the city when you look closely at the words their shapes transform into their meaning . .গছ is a tree ঘোঁৰা is a horse বন্ধু is a friend . it all makes sense: "sometimes I talk to the trees" says the girl "sometimes I talk to myself" says the boy don’t be afraid to cry boy nature does it all the time the trees need the water there are...
Unterdrückt, empowert, übersehen: Junge Perspektiven im Berlinale Wettbewerb
Kritik

Unterdrückt, empowert, übersehen: Junge Perspektiven im Berlinale Wettbewerb

Das erste Wettbewerbsprogramm unter der Leitung von Tricia Tuttle präsentierte auf der 75. Berlinale gleich mehrere Filme, die junge Menschen in den Fokus des Geschehens rücken. Auf unterschiedlichste Weise wird die Welt der Kinder und Jugendlichen porträtiert. Worin unterschieden sich die Filme? Wie wird die junge Perspektive auf die Leinwand gebracht? Und welche der Filme sind für ein junges Publikum geeignet? Liv Thastum gibt ein Resümee über drei der diesjährigen Wettbewerbsfilme: Den argentinischen Beitrag El mensaje von Iván Fund (Silberner Bär), den norwegischen Gewinner des Goldenen Bären Drømmer von Dag Johan Haugerud, sowie den ukrainischen Dokumentarfilm Strichka chasu von Kateryna Gornostai. Unterdrück: El mensaje . © Iván Fund, Laura Mara Tablón, Gustavo Schiaf...
Wilder Hase hinter Gitter
Kritik

Wilder Hase hinter Gitter

Es war einmal ein Junge und sein bester Freund war ein Hase. Die beiden waren unzertrennlich und trafen sich immer in ihrem geheimen Versteck. Als der Junge eines Tages zum Versteck kam, war der Hase jedoch verschwunden, er war einfach gegangen ohne sich zu Verabschieden. Über die Zeit fand der Junge neue Freunde und hatte den Hasen beinahe ganz vergessen. Doch dann kam der Hase zurück...  ...Und Markos sorgsam aufgebauter Damm begann zu bröckeln.   Ein Sandsack auf den nächsten gestapelt. Marko (Lav Novosel) hat jetzt viele neue Freunde, ein bevorstehendes Armdrücken Turnier, wo er gute Chancen hat, und eine Beziehung mit Petra, von der seine Mutter begeistert ist. Gleichzeitig steigt und steigt der Fluss, der tosend durch das kroatische Dorf zieht, in dem Marko lebt: es ...
Der legendäre Berlinale-Schal oder 20 Jahre Berlinale Family
Interview

Der legendäre Berlinale-Schal oder 20 Jahre Berlinale Family

im Interview mit einer treuen Berlinale Gängerin 2005 wurde ich das erste Mal von meiner Mutter mit auf die Berlinale genommen, und von fast allererster Stunde war Suse dabei, mit der ich seit dem jedes Jahr auf die Berlinale gehe und ganz viel gemeinsame Fetsival Geschichte teile. Ich habe mich schon immer gefragt, wie sieht die Berlinale für einen Menschen aus, der seit 20 Jahren das Festival besucht? Am Mittwochnachmittag treffe ich Suse im Cafe an der Urania, um uns über gemeinsame Berlinale Zeiten zu unterhalten. freie Generation Report:innen: Vielleicht erst mal zum Einstieg: wie bist Du zur Berlinale gekommen und kannst du Dich an deinen aller ersten Film erinnern? Suse: Nein, an meinen ersten Film erinnere ich mich leider nicht… Aber alles hat angefangen 2005, da habe ich...
Systemkritisches Drama mit viel Herz und Humor
Kritik

Systemkritisches Drama mit viel Herz und Humor

eine Kritik zu „Sunshine"Mehr zu dem Schwangerschaftsrecht auf den Philippinen könnt ihr hier lesen. Sunshine steht auf der Turnmatte, auf ihrem Wettkampfsanzug prangt die philippinische Nationalflagge. Um sie herum wird alles still. Sie schließt die Augen, volle Konzentration. Musik setzt ein, Leute jubeln, Sunshine öffnet die Augen, lächelt und setzt zur Performance an. In die philippinische Nationalmannschaft zu kommen und bei Olympia bei der Rhythmischen Sportgymnastik für ihr Land anzutreten ist Sunshine’s (Maris Racal) größter Wunsch. Seit über 10 Jahren trainiert sie dafür täglich, alles dreht sich um den Sport und ihr Ziel ist zum Greifen nahe - als sie plötzlich im Training ohnmächtig wird und durch den danach heimlich gemachten Schwangerschaftstest erfährt, dass sie schwan...
Warten bis es dunkel wird – über eine der gefährlichsten Migrationsrouten Amerikas
Film und Poetry, Hintergrund

Warten bis es dunkel wird – über eine der gefährlichsten Migrationsrouten Amerikas

Kritik, Hintergrundartikel und Gedicht zum Kurzfilm Atardecer en América Und plötzlich drückt sich eine unkontrollierte Traurigkeit aus dem Bauch nach oben, und ich weine. Ich sitze da vor meinem Computer, mitten in der Recherche, und muss weinen. Ich sehe die Bilder des Kurzfilms wieder auftauchen, sehe die Landschaft – die Altiplano-Hochebene – verschwinden, die Menschen, Tiere und Natur verschwinden. Sehe Menschen sterben. Höre die Schlagwörter der Artikel, die ich gelesen habe: Venezuela – zweitgrößte Fluchtbewegung weltweit, 7,7 Millionen Menschen, dazu Klimaflüchtlinge, Trockenheit, Temperaturanstieg, 7.000 Kilometer von Venezuela nach Chile, Dunkelziffern. „Atardecer en América“ – Sonnenuntergang über Amerika heißt der Kurzfilm, der mich so stark bewegt und zu der Recherche ge...
Neu und Fremd
Kritik

Neu und Fremd

Was würdest du tun, wenn du aufwachst, deine Nachrichten checkst und darin plötzlich ein Video deines nie zuvor gesehenen Vater entdeckst? Würdest du dich freuen? Hättest du Angst? „Paternal Leave“ von Alissa Jung gibt eine mögliche Antwort auf diese ungewöhnliche Frage. Der Film zeigt die 15-jährige Leo, die sich entscheidet, der Fährte nachzugehen und porträtiert dabei die neu entstehende Beziehung zwischen Leo und ihrem Vater. Zwischen Wut und Freude, Angst und Geborgenheit verführt der Film in die Geschichte einzutauchen und lässt die knapp zwei Stunden Film fast vergessen. Mit einem Rucksack und jeder Menge aufgestauter Gefühle reist Leo heimlich zu ihrem italienischen Vater, den sie durch Zufall in einem Video im Internet entdeckt hat. Mit dem Ziel, Antworten auf all ihre unbeantw...
Wolltest du mich nie sehen? – Gewalt durch Abwesenheit
Kritik

Wolltest du mich nie sehen? – Gewalt durch Abwesenheit

Eine Kritik zu Paternal Leave von Alissa Jung aus dem 14plus Programm der Berlinale 2025 „And if he tries to punch you again, tell him you’ll punch back. That’s my philosophy.“ Die 15-jährige Leo repräsentiert frustrierte, rebellierende, alles-auf-die-eigene-Faust-machende Jugendliche, wie sie im Buche stehen. Blau gefärbte Strähnen, sarkastische Bemerkungen und eine tiefsitzende Verletztheit – mir persönlich ist sie sofort sympathisch. Direkt zu Beginn des Films sehen wir sie ihre sieben Sachen in einen Rucksack werfen und sich Hals über Kopf ein Busticket nach Italien kaufen. Ihre Mutter wird mit der Lüge hingehalten, dass Leo zu einer Geburtstagsparty ihrer Freundin eingeladen ist. Das ungute Gefühl in einen schmerzhaften Familienkonflikt hineingeworfen zu sein, macht sich von Anf...
Leichtigkeit und Stärke im Einklang mit der Natur
Kritik

Leichtigkeit und Stärke im Einklang mit der Natur

Eine Kritik zu Village Rockstars 2  Mit Village Rockstars 2 kommt Rima Das zur Berlinale zurück. 2019 erhielt sie mit Bulbul Can Sing die Lobende Erwähnung der Internationalen Jury von Berlinale Generation, 2020 war sie selbst Teil der Internationalen Jury. Jetzt also folgt Village Rockstars 2, die Fortsetzung eines Spielfilms aus dem Jahr 2017, den man jedoch nicht gesehen haben muss, um sich auf diesen Film einzulassen. Tatsächlich untergräbt der Titel, als reine Fortsetzung daherkommend, ein bisschen, wie wertvoll und eigenständig dieser Film ist.  Was von Beginn an ins Auge sticht, sind die beeindruckenden Landschaftsaufnahmen. In satten Farben wird die Natur von allen Seiten beleuchtet. Sie spielt eine zentrale Rolle und ist mehr als nur eine Kulisse — der Protagonisti...